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レクサス、「ミラノデザインウィーク2026」出展 インスタレーション「SPACE」のほか4作品を公開
2026年4月20日 17:29
- 2026年4月21日～4月26日 開催
レクサスは、イタリア・ミラノで4月21日～26日に開催される世界最大のデザインエキシビジョン「ミラノデザインウィーク2026」に出展。クリエイティブイニシアチブによるインスタレーション「SPACE」と、新進気鋭のクリエイターとの共創プロジェクトである「Discover Together 2026」の4作品を世界初公開した。
Chief Branding Officer であるサイモン・ハンフリーズ氏は、「本年の5作品は、いずれも“空間”の可能性を表現しています。昨年レクサスは、新フラグシップとしてLS Conceptを発表しました。かつてLSの“S”は“セダン”を意味していましたが、これからは“スペース（空間）”を表すようになるでしょう。何故なら、今後ラグジュアリーカーはボディタイプにとどまらず、車内の“空間”そのものの価値がより重要になると考えられているからです。“空間”は私たち人間が日々暮らす場そのものであり、その空間をどう活かし、使っていくかが鍵となります。本展示を通じて“空間”の潜在性・可能性を感じて頂ければ幸いです」と述べている。
インスタレーション「SPACE」
創業以来、従来のラグジュアリーカーの枠にとらわれることなく商品とサービスの両面において独自性のある価値の創作に挑戦し続けたレクサスは、今年のインスタレーションである「SPACE」について、新フラグシップ「LS Concept」を軸に、ラグジュアリーライフスタイルにおける「空間」のあり方を、没入型のインスタレーションで表現した。
360度の迫力ある映像に加え、音や光の演出を組み合わせることで、自分自身が未来の「空間」の中心にいるかのような感覚を味わうことのできる作品となっており、モビリティが、単なる移動手段から、より自由に体験を広げる存在へ。陸・海・空がシームレスにつながることで、移動は目的地に到達するための手段にとどまらず、ライフスタイルそのものを豊かにする体験へと進化していくという。
「Discover Together 2026」による4作品を発表
2025年に始動した「Discover Together」は、レクサスが共鳴する気鋭のクリエイターが、レクサスのブランドビジョンや哲学を独自の視点で作品にし、新たな価値創造につながるアイデアを提示するもの。今回のテーマは「Discover Your Space（今までにない、自分だけのプライベート空間）。」
「LS Concept」にインスピレーションを受けたクリエイターが、レクサスとの対話を繰り返し、それぞれの専門領域を活かしながら、独自の解釈で体験型の作品にしたという。今年は、林響太朗氏＆黒谷優美氏（日本）、Guardini Ciuffreda Studio（イタリア）、Random Studio（オランダ）が参加。また、レクサスインハウスデザイナーと日本のものづくりを支える匠たちとのコラボレーションチーム（日本）も参加し、さまざまな国籍やバックグランドを持つクリエイターとの交流を通じて刺激を受け、新たな視点に気付きを得たという。レクサスはこの4組のクリエイターと共にカタチにした新しい体験を、多くの人に楽しんでいほしいとしている。
各クリエイターの作品とコメント
「VISIBLE INVISIBLE/みえるもの みえないこと」林響太朗氏＆黒谷優美氏
「目に見えない感情の動きこそ人生に彩りを与えると私たちは信じています。日本には目に見えないものを大切にする文化や思想があります。私たちはこの空間を、光の移ろいによって時と空間を感じる茶室に見立てました。茶室は身分や人種を越えて人々を平等につなぎ、小さな空間だからこそ心を通わせる場です。にじり口は頭を下げて入ることで視界を一度切り、茶室という別世界への移行を身体的にもたらせます。床の間と庭園は季節や時を表現し、記憶と結びついた情景として心を動かします。その移ろいを映像で表現し、光と空間を広げ、小宇宙のような体験を生み出しました」
「WEARABLE SPACE」Guardini Ciuffreda Studio
「身体は、ただ空間のなかに身を置くものではなく、自らの手で、空間を切り拓き、創り出すものです。「WEARABLE SPACE」が提示するのは、そんな新たな身体の定義です。光ファイバーを繊細に縫い込んだ一着のコート、まとう人の動きに合わせて光が溢れ出し、周囲の景色へと溶け込んでいきます。これまで当たり前だった「服を着る」という行為が、物質とエネルギー、そして「個」が共鳴しあう、かつてない体験へと形を変えます。そこにあるのは、先端テクノロジーと伝統の仕立て技術が響き合う、完璧なまでの調和です。革新は職人技を塗り替えるのではなく、その美しさをより鮮やかに拡張させます。この融合から生まれたファッションは、身体と環境、内面と外の世界の境界を溶かす、ひとつの新しい「言語」となるでしょう。「WEARABLE SPACE」ーそれは身体に寄り添い、身体によって解き放たれる、最もパーソナルでダイナミックな空間です」
「A Moving Sanctuary」Random Studio
「クルマは、単なる移動手段ではなく、静寂と自分を見つめ直すための場所。「A Moving Sanctuary」は、モビリティのあり方をそう再定義します。一歩足を踏み入れれば、そこは繭（まゆ）のように柔らかなポッド、ショーファーカーの後部座席に身をゆだねるような、穏やかで親密な時間が流れます。横たわると、熱感知システムがあなたの呼吸のリ
ズムを静かに読み取ります。その鼓動に応じるように、光と音が空間全体で、あなただけの「振り付け」を紡ぎ出します。一人ひとり異なるその体験は、身体を深い呼吸と安らぎへと導き、クルマという空間を「心の聖域」へと変容させていく様子をお楽しみください」
「The Crafted Cosmos」日本の職人とレクサスインハウスデザイナー
「今回の作品は、日本の職人が生み出す圧倒的な手仕事にフォーカスしたインスタレーションです。0.1mmまで追求されたミクロの精度から無限に広がる宇宙的なスケールまで、職人の手による繊細なディテールが光とともに空間の中で新たな表情を紡ぎ出します。本作品を通して、日本のクラフトマンシップが秘める無限の可能性を宇宙的なスケールで体感していただくとともに、この美しき手仕事の宇宙の中で、あなたが心の奥底でずっと求めていた、あなたのためだけに作られた「Cosmos」を発見する至福のひとときをお過ごしください」
